Under Construction

Met Under Construction presenteert Frascati sinds 2023 een programma voor makers die nieuwe perspectieven tonen, persoonlijk werk maken en daarmee niet vanzelfsprekende werelden bij elkaar brengen. Onder de vleugels van Frascati Producties krijgen zij een korte periode de tijd om op hun werk te reflecteren. Het programma biedt hen de ruimte om eerder gemaakt werk te verdiepen, om te experimenteren en zich verder te ontwikkelen. 

Under Construction werkt nauw samen met: Productiehuis Nowhere, Bijlmer Parktheater, Poetry Circle, Fringe Festival, Podium Mozaïek en Over het IJ Festival.

 

Mei 2024 

  • Under Construction Dag 3

    Frascati Producties presenteert: Loïs Lint, Pensive Vivifier en Cheyenne Toney
    Met de Under Construction dagkaart kan je naar: GRIP, KOSMOSE en Part time love.
    za 18 mei ’24

    Tijdens deze editie van Under Construction kan je met een dagkaart genieten van een breed scala aan werken. Op zaterdag 18 mei tonen zowel interdisciplinaire theatermaker Loïs Lint, anti-disciplinair art ensemble Pensive Vivifier als singer/songwriter Cheyenne Toney hun werk. De eerste voorstelling start om 19:30 in Frascati 3.

    GRIP om 19:30 

    “Oké nog eentje dan” GRIP is een fysieke theatervoorstelling over de band tussen mannen en de invloed die alcohol hierop heeft. Twee mannen zoeken het randje op en onderzoeken wanneer het nog een spelletje is, of dat het eigenlijk te ver gaat. Ze ontdekken en verleggen grenzen. Elkaar uitdagend, het leven vierend, vastgrijpend, verwoestend en bovenal liefhebbend. GRIP is de after waar je wel én niet wilt zijn.

    KOSMOSE om 20:15

    KOSMOSE betekent ‘kosmos in symbiose’. KOSMOSE is een anti-disciplinaire voorstelling waarin theater, performance, clubbing, zang en videokunst samenkomen. Aan de hand van een persoonlijk verhaal van Tes Wolters Bos en hun internetgedrag wordt het universum gespiegeld zoals de leden van Pensive Vivifier het ervaren en vele anderen van de generaties Y en Z. 

    Met KOSMOSE zoeken we de verbinding op. We verbinden onze persoonlijke ervaringen met verslaving, pesten en liefde met de levensverhalen van anderen op het internet.

    Part time love om 21:30

    Wat als liefde het enige is dat ons nog uit de haast en het hollen van het dagelijks leven kan trekken? Hoe voorkom je dat je jezelf te veel door die liefde laat leiden en de balans niet verliest? En is liefde wel opgewassen tegen de systemen die wij in ons dagelijks leven blijven inbouwen voor efficiëntie?

    Deze vragen en meer stelt muzikant, storyteller en host Cheyenne Toney zich tijdens Under Construction. Want hoeveel tijd hebben we tegenwoordig nog voor allesomvattende liefde in onze moderne samenleving? Samen met twee muzikanten, drie gasten en een stortvloed aan disciplines als muziek, spoken word, storytelling en spel neemt ze je mee in haar onderzoek. Zijn we teveel in de sprookjes gaan geloven die we zelf niet meer waar kunnen maken?

    Over Loïs Lint

    Loïs Lint, afgestudeerd aan Docent Theater Artez Arnhem, is een interdisciplinaire theatermaker met een fascinatie voor fysiek theater en menselijke interactie. Haar werk kenmerkt zich door de lichamen die het verhaal vertellen. Hierin onderzoekt zij hoe rauw en eerlijk theater kan zijn.

    GRIP is het resultaat van de interdisciplinaire samenwerking tussen dansers Tim Postuma en Masao Dae Parris en theatermaker Loïs Lint.

    Tim Postuma is van oorsprong een danser, choreograaf en (fysiek) acteur die wordt geïnspireerd door verhalende beweging, bewegende verhalen en streetstyles zoals house en hiphop. Binnen zijn creativiteit staan muziek en gevoel op de eerste plek waarin hij altijd opzoek is naar elevatie. Masao Dae Parris is een interdisciplinaire kunstenaar met veel interesses binnen de creatieve sector. Met een achtergrond in dans, is hij onder andere werkzaam als videograaf, dj en acteur. Op dit moment onderzoekt hij de werelden die zich voor en achter de camera afspelen. 

    Over Pensive Vivifier

    Pensive Vivifier is een anti-disciplinair ensemble dat zich richt op het samenvoegen van de digitale wereld op onze schermen met de fysieke wereld. Ze bewegen vloeiend tussen de disciplines: videokunst, performance, cabaret, muzikale compositie en clubbing.

    Pensive Vivifier ziet zichzelf weerspiegeld in de versplinterde en verzadigde wereld op onze schermen. Een werk van Pensive Vivifier bestaat uit een veelvoud van fragmenten: teksten, video’s en afbeeldingen. De opwinding, angst, rauwheid en overdaad om ons heen kanaliseren ze in TikToks, video-installaties en performances. In hun recente videocollage ‘The Most Hardcore Anxiety Attack Of My Life’ verbinden ze een vlogger tijdens een angstaanval met reisleiders op een smeltend Groenland en onzekere rappers. 

    Het ensemble heeft eerder samengewerkt met Mamali Shafahi, Toneelschuur Producties (Jessie L’Herminez), Intro In Situ en The Grey Space In The Middle, Greenhouse Projects en Freaky Dancing. Hun werk was recent te zien in onder meer Frascati 1, De Brakke Grond, Zen11111th, An Other World, Warm Bad en Ruigoord. In 2022 werd Pensive Vivifier geselecteerd voor het Rhizoom-project, een collectief project van Muziekgebouw aan ’t IJ, De Doelen en meer organisaties die zich bezighouden met hedendaagse muziek. 

    Over Cheyenne Toney

    Singer/songwriter Cheyenne Toney heeft een bijzondere en krachtige stem met een uniek rauw randje waarmee ze haar publiek weet te raken. Haar muziek omschrijft zich het beste als een mix van Urban en Pop met een Caribisch tintje. Naast haar carrière als muzikant is ze werkzaam in het theater, waar ze onder andere als nieuwe maker bij Het Bijlmerparktheater haar eigen muziektheatervoorstelling heeft gemaakt. Binnen haar werk wisselen muziek, spoken word en spel elkaar in rap tempo af.

    Over Under Construction

    Met Under Construction presenteert Frascati sinds 2023 een programma voor makers die nieuwe perspectieven tonen, persoonlijk werk maken en daarmee niet vanzelfsprekende werelden bij elkaar brengen. Onder de vleugels van Frascati Producties krijgen zij een korte periode de tijd om op hun werk te reflecteren. Het programma biedt hen de ruimte om eerder gemaakt werk te verdiepen, om te experimenteren en zich verder te ontwikkelen. 
    Under Construction werkt nauw samen met: Productiehuis Nowhere, Bijlmer Parktheater, Poetry Circle, Fringe Festival, Podium Mozaïek en Over het IJ Festival.

    Credits GRIP
    concept en regie Loïs Lint spel Tim Postuma en Masao Dae Parris co-producent Productiehuis Nowhere kostuum Nina Perino met dank aan Stichting JanIvo, Jovan Smilda en Jazzy van Wersch 

    Credits KOSMOSE
    spel, concept en regie
    Ensemble Pensive Vivifier bestaat uit 
Silva Westera, Janne Kosmos en Tes Wolters Bos

    Credits Part time love 
    muziek Mr. Jetfly en Alexander Lopez Gonzalez fotograaf Chan.photography met dank aan Bijlmer Parktheater

  • Under Construction: Part time love

    Frascati Producties presenteert: Cheyenne Toney
    Een multidisciplinaire talkshow met zang, theater en spoken word over de relatie tussen liefde en tijd.
    vr 17 mei ’24
    en
    za 18 mei ’24

    Wat als liefde het enige is dat ons nog uit de haast en het hollen van het dagelijks leven kan trekken? Hoe voorkom je dat je jezelf te veel door die liefde laat leiden en de balans niet verliest? En is liefde wel opgewassen tegen de systemen die wij in ons dagelijks leven blijven inbouwen voor efficiëntie?

    Deze vragen en meer stelt muzikant, storyteller en host Cheyenne Toney zich tijdens Under Construction. Want hoeveel tijd hebben we tegenwoordig nog voor allesomvattende liefde in onze moderne samenleving? Samen met twee muzikanten, drie gasten en een stortvloed aan disciplines als muziek, spoken word, storytelling en spel neemt ze je mee in haar onderzoek. Zijn we teveel in de sprookjes gaan geloven die we zelf niet meer waar kunnen maken?

    Over Cheyenne Toney

    Singer/songwriter Cheyenne Toney heeft een bijzondere en krachtige stem met een uniek rauw randje waarmee ze haar publiek weet te raken. Haar muziek omschrijft zich het beste als een mix van Urban en Pop met een Caribisch tintje. Naast haar carrière als muzikant is ze werkzaam in het theater, waar ze onder andere als nieuwe maker bij Het Bijlmerparktheater haar eigen muziektheatervoorstelling heeft gemaakt. Binnen haar werk wisselen muziek, spoken word en spel elkaar in rap tempo af.

    Over Under Construction

    Met Under Construction presenteert Frascati sinds 2023 een programma voor makers die nieuwe perspectieven tonen, persoonlijk werk maken en daarmee niet vanzelfsprekende werelden bij elkaar brengen. Onder de vleugels van Frascati Producties krijgen zij een korte periode de tijd om op hun werk te reflecteren. Het programma biedt hen de ruimte om eerder gemaakt werk te verdiepen, om te experimenteren en zich verder te ontwikkelen. 
    Under Construction werkt nauw samen met: Productiehuis Nowhere, Bijlmer Parktheater, Poetry Circle, Fringe Festival, Podium Mozaïek en Over het IJ Festival.

    muziek Mr. Jetfly en Alexander Lopez Gonzalez fotograaf Chan.photography met dank aan Bijlmer Parktheater, Eline de Jong, Panthero Toney en Levi Middendorp.

  • Under Construction Dag 2

    Frascati Producties presenteert: Loïs Lint, Vladlena Sandu en Cheyenne Toney
    Met de Under Construction dagkaart kan je naar: GRIP, The Rainbow Cinema en Part time love.
    vr 17 mei ’24

    Tijdens deze editie van Under Construction kan je met een dagkaart genieten van een breed scala aan werken. Op vrijdag 17 mei tonen zowel interdisciplinaire theatermaker Loïs Lint, film- en theaterregisseur Vladlena Sandu als singer/songwriter Cheyenne Toney, hun werk. De eerste voorstelling start om 19:30 in Frascati 3.

    GRIP om 19:30 

    “Oké nog eentje dan” GRIP is een fysieke theatervoorstelling over de band tussen mannen en de invloed die alcohol hierop heeft. Twee mannen zoeken het randje op en onderzoeken wanneer het nog een spelletje is, of dat het eigenlijk te ver gaat. Ze ontdekken en verleggen grenzen. Elkaar uitdagend, het leven vierend, vastgrijpend, verwoestend en bovenal liefhebbend. GRIP is de after waar je wel én niet wilt zijn.

    The Rainbow Cinema om 20:00

    The Rainbow Cinema is een theaterproject van Vladlena Sandu, gebaseerd op haar eigen ervaringen als adolescent. We volgen de 17-jarige heldin Vlada na de Tsjetsjeense oorlog. De jonge vrouw ziet zich genoodzaakt het pad van de prostitutie in te slaan. Ze valt in handen van een criminele bende die haar verkoopt in Moskou. De heldin ontmoet verschillende mannen en ook andere meisjes zoals zij. De kracht van The Rainbow Cinema is dat Vlada nooit slachtoffer wordt, hoe heftig de anekdotes ook zijn. Ze blijft door alles heen scherp observeren en maakt op de meest cruciale momenten steeds de keuze voor het licht in plaats van het donker. Daardoor weet ze uiteindelijk te ontkomen. Sandu's getuigenissen worden getekend door haar oog voor detail, ontwapenende eerlijkheid en humor. Ze leren het publiek uiteindelijk dat je altijd kunt worden wie je wil zijn, zolang je daarin blijft geloven.

    Part Time Love om 21:30

    Wat als liefde het enige is dat ons nog uit de haast en het hollen van het dagelijks leven kan trekken? Hoe voorkom je dat je jezelf te veel door die liefde laat leiden en de balans niet verliest? En is liefde wel opgewassen tegen de systemen die wij in ons dagelijks leven blijven inbouwen voor efficiëntie?

    Deze vragen en meer stelt muzikant, storyteller en host Cheyenne Toney zich tijdens Under Construction. Want hoeveel tijd hebben we tegenwoordig nog voor allesomvattende liefde in onze moderne samenleving? Samen met twee muzikanten, drie gasten en een stortvloed aan disciplines als muziek, spoken word, storytelling en spel neemt ze je mee in haar onderzoek. Zijn we teveel in de sprookjes gaan geloven die we zelf niet meer waar kunnen maken?

    Over Loïs Lint

    Loïs Lint, afgestudeerd aan Docent Theater Artez Arnhem, is een interdisciplinaire theatermaker met een fascinatie voor fysiek theater en menselijke interactie. Haar werk kenmerkt zich door de lichamen die het verhaal vertellen. Hierin onderzoekt zij hoe rauw en eerlijk theater kan zijn.

    GRIP is het resultaat van de interdisciplinaire samenwerking tussen dansers Tim Postuma en Masao Dae Parris en theatermaker Loïs Lint.

    Tim Postuma is van oorsprong een danser, choreograaf en (fysiek) acteur die wordt geïnspireerd door verhalende beweging, bewegende verhalen en streetstyles zoals house en hiphop. Binnen zijn creativiteit staan muziek en gevoel op de eerste plek waarin hij altijd opzoek is naar elevatie. Masao Dae Parris is een interdisciplinaire kunstenaar met veel interesses binnen de creatieve sector. Met een achtergrond in dans, is hij onder andere werkzaam als videograaf, dj en acteur. Op dit moment onderzoekt hij de werelden die zich voor en achter de camera afspelen. 

    Over Vladlena Sandu

    Filmmaker en regisseur Vladlena Sandu werd in 1982 geboren in het thuisland van haar vader, de Krim. Nadat haar ouders scheidden, verhuisde Vladlena naar haar moeders geboortestad Grozny in de Tsjetsjeense Republiek. Als kind en tiener maakte ze zes jaar oorlog mee. In 1998 emigreerde ze naar het Russische vasteland en kreeg ze de status van ontheemde. In 2011 studeerde ze af aan de Rodchenko Kunstschool. In 2016 studeerde ze af aan de VGIK, waar ze filmregie studeerde aan een BA-opleiding onder leiding van Alexei Uchitel. In 2019 studeerde ze af aan Boris Yukhananov's Studio of Independent Direction. Nadat Rusland Oekraïne binnenviel in maart 2022, werd ze voor de tweede keer vluchteling. Tegenwoordig woont en werkt ze in Amsterdam, Nederland.

    Over Cheyenne Toney

    Singer/songwriter Cheyenne Toney heeft een bijzondere en krachtige stem met een uniek rauw randje waarmee ze haar publiek weet te raken. Haar muziek omschrijft zich het beste als een mix van Urban en Pop met een Caribisch tintje. Naast haar carrière als muzikant is ze werkzaam in het theater, waar ze onder andere als nieuwe maker bij Het Bijlmerparktheater haar eigen muziektheatervoorstelling heeft gemaakt. Binnen haar werk wisselen muziek, spoken word en spel elkaar in rap tempo af.

    Over Under Construction

    Met Under Construction presenteert Frascati sinds 2023 een programma voor makers die nieuwe perspectieven tonen, persoonlijk werk maken en daarmee niet vanzelfsprekende werelden bij elkaar brengen. Onder de vleugels van Frascati Producties krijgen zij een korte periode de tijd om op hun werk te reflecteren. Het programma biedt hen de ruimte om eerder gemaakt werk te verdiepen, om te experimenteren en zich verder te ontwikkelen. 
    Under Construction werkt nauw samen met: Productiehuis Nowhere, Bijlmer Parktheater, Poetry Circle, Fringe Festival, Podium Mozaïek en Over het IJ Festival.

    Credits GRIP
    concept en regie Loïs Lint spel Tim Postuma en Masao Dae Parris co-producent Productiehuis Nowhere kostuum Nina Perino met dank aan Stichting JanIvo, Jovan Smilda en Jazzy van Wersch

    Credits THE RAINBOW CINEMA
    tekst
    Vladlena Sandu and Lena Tronina spel Ali Zijlstra and Vladlena Sandu vertaling Dasha van Amsterdam and Purni Morell artistieke ondersteuning Paulien Geerlings and Nina van Tongeren productie ondersteuning de Toneelmakerij

    Credits Part time love
    muziek Mr. Jetfly en Alexander Lopez Gonzalez fotograaf Chan.photography met dank aan Bijlmer Parktheater, Panthero Toney, Levi Middendorp en Eline de Jong

  • Under Construction Dag 1

    Frascati Producties presenteert: Pensive Vivifier en Vladlena Sandu
    Met de Under Construction dagkaart kan je naar: KOSMOSE en The Rainbow Cinema.
    do 16 mei ’24

    Tijdens deze editie van Under Construction kan je met een dagkaart genieten van een breed scala aan werken. Op donderdag 16 mei tonen zowel anti-disciplinair art ensemble Pensive Vivifier als film- en theaterregisseur Vladlena Sandu, hun werk. Aansluitend kan je deze dag het nagesprek bijwonen waar Vladlena Sandu in gesprek gaat met ARQ Nationaal Psychotrauma Centrum. De eerste voorstelling start om 19:30 in Frascati 4.

    KOSMOSE om 19:30

    KOSMOSE betekent ‘kosmos in symbiose’. KOSMOSE is een anti-disciplinaire voorstelling waarin theater, performance, clubbing, zang en videokunst samenkomen. Aan de hand van een persoonlijk verhaal van Tes Wolters Bos en hun internetgedrag wordt het universum gespiegeld zoals de leden van Pensive Vivifier het ervaren en vele anderen van de generaties Y en Z. 

    Met KOSMOSE zoeken we de verbinding op. We verbinden onze persoonlijke ervaringen met verslaving, pesten en liefde met de levensverhalen van anderen op het internet.

    The Rainbow Cinema om 20:45

    The Rainbow Cinema is een theaterproject van Vladlena Sandu, gebaseerd op haar eigen ervaringen als adolescent. We volgen de 17-jarige heldin Vlada na de Tsjetsjeense oorlog. De jonge vrouw ziet zich genoodzaakt het pad van de prostitutie in te slaan. Ze valt in handen van een criminele bende die haar verkoopt in Moskou. De heldin ontmoet verschillende mannen en ook andere meisjes zoals zij. De kracht van The Rainbow Cinema is dat Vlada nooit slachtoffer wordt, hoe heftig de anekdotes ook zijn. Ze blijft door alles heen scherp observeren en maakt op de meest cruciale momenten steeds de keuze voor het licht in plaats van het donker. Daardoor weet ze uiteindelijk te ontkomen. Sandu's getuigenissen worden getekend door haar oog voor detail, ontwapenende eerlijkheid en humor. Ze leren het publiek uiteindelijk dat je altijd kunt worden wie je wil zijn, zolang je daarin blijft geloven.

    Over Pensive Vivifier

    Pensive Vivifier is een anti-disciplinair ensemble dat zich richt op het samenvoegen van de digitale wereld op onze schermen met de fysieke wereld. Ze bewegen vloeiend tussen de disciplines: videokunst, performance, cabaret, muzikale compositie en clubbing.

    Pensive Vivifier ziet zichzelf weerspiegeld in de versplinterde en verzadigde wereld op onze schermen. Een werk van Pensive Vivifier bestaat uit een veelvoud van fragmenten: teksten, video’s en afbeeldingen. De opwinding, angst, rauwheid en overdaad om ons heen kanaliseren ze in TikToks, video-installaties en performances. In hun recente videocollage ‘The Most Hardcore Anxiety Attack Of My Life’ verbinden ze een vlogger tijdens een angstaanval met reisleiders op een smeltend Groenland en onzekere rappers. 

    Het ensemble heeft eerder samengewerkt met Mamali Shafahi, Toneelschuur Producties (Jessie L’Herminez), Intro In Situ en The Grey Space In The Middle, Greenhouse Projects en Freaky Dancing. Hun werk was recent te zien in onder meer Frascati 1, De Brakke Grond, Zen11111th, An Other World, Warm Bad en Ruigoord. In 2022 werd Pensive Vivifier geselecteerd voor het Rhizoom-project, een collectief project van Muziekgebouw aan ’t IJ, De Doelen en meer organisaties die zich bezighouden met hedendaagse muziek. 

    Over Vladlena Sandu

    Filmmaker en regisseur Vladlena Sandu werd in 1982 geboren in het thuisland van haar vader, de Krim. Nadat haar ouders scheidden, verhuisde Vladlena naar haar moeders geboortestad Grozny in de Tsjetsjeense Republiek. Als kind en tiener maakte ze zes jaar oorlog mee. In 1998 emigreerde ze naar het Russische vasteland en kreeg ze de status van ontheemde. In 2011 studeerde ze af aan de Rodchenko Kunstschool. In 2016 studeerde ze af aan de VGIK, waar ze filmregie studeerde aan een BA-opleiding onder leiding van Alexei Uchitel. In 2019 studeerde ze af aan Boris Yukhananov's Studio of Independent Direction. Nadat Rusland Oekraïne binnenviel in maart 2022, werd ze voor de tweede keer vluchteling. Tegenwoordig woont en werkt ze in Amsterdam, Nederland.

    Over Under Construction

    Met Under Construction presenteert Frascati sinds 2023 een programma voor makers die nieuwe perspectieven tonen, persoonlijk werk maken en daarmee niet vanzelfsprekende werelden bij elkaar brengen. Onder de vleugels van Frascati Producties krijgen zij een korte periode de tijd om op hun werk te reflecteren. Het programma biedt hen de ruimte om eerder gemaakt werk te verdiepen, om te experimenteren en zich verder te ontwikkelen. 
    Under Construction werkt nauw samen met: Productiehuis Nowhere, Bijlmer Parktheater, Poetry Circle, Fringe Festival, Podium Mozaïek en Over het IJ Festival.

    Credits KOSMOSE
    spel, concept en regie
    Ensemble Pensive Vivifier bestaat uit Silva Westera, Janne Kosmos en Tes Wolters Bos

    Credits THE RAINBOW CINEMA
    tekst
    Vladlena Sandu and Lena Tronina spel Ali Zijlstra and Vladlena Sandu vertaling Dasha van Amsterdam and Purni Morell artistieke ondersteuning Paulien Geerlings and Nina van Tongeren productie ondersteuning de Toneelmakerij

November 2023 

  • Under Construction: Een Gesprek

    Frascati Producties presenteert: Jente De Motte
    Een mimevoorstelling over de structuren van taalgebruik.
    wo 8 nov ’23
    en
    do 9 nov ’23

    Tijdens een verjaardagsfeestje, een voetbalwedstrijd of avondje uit. We zijn constant in gesprek met elkaar. 

    Aan de oppervlakte lijkt het dat we tot de inhoud komen, het lijkt vlekkeloos te gaan. Maar in hoeverre begrijpen we elkaar echt? Welke strategieën gebruiken we om te communiceren en gehoord te worden? Hoe moeilijk is het om te verwoorden wat er van binnen zit en kan dat überhaupt?

    Over Jente De Motte

    Jente De Motte is een maker, speler en schrijver en studeerde af op de mime opleiding aan de theaterschool van Amsterdam. Haar werk zoomt in op de mens en zijn gebruikelijkheden. Het zijn tragikomedie’s die door middel van absurde vormen tot op een diepere laag komen over de wensen, verwarring en niet gehaalde doelen van de dagdagelijkse mens. Jente onderzoekt in Een Gesprek de structuren van taalgebruik. Wat zeggen we eigenlijk? 

    concept en regie Jente De Motte spel Tim van Dongen, Martijn Schrier techniek Sjaak Zegwaard

  • Under Construction: Zand Erover

    Frascati Producties presenteert: TG Gouden Bergen
    Een komische muzikale theatervoorstelling over verzet.
    wo 8 nov ’23
    en
    do 9 nov ’23

    Wanneer ben jij voor het laatst echt boos geweest? Wat doe je als mensen het over bepaalde onderwerpen niet meer willen hebben - maar bij jou nog hoog zitten? 

    Wat geef je door en wat wil je doorbreken? Trek je je bek open bij onrecht? Of ga je liever niet dat ongemak aan, dus laat maar zitten, zand erover! Nina-Elisa Euson & Yeliz Dogan brengen een ode aan de vrouwen die vonden dat shit anders moest. Met muziek door Onur Kaletas.

    Over TG Gouden Bergen

    Nina-Elisa Euson studeerde in 2020 af als theatermaker aan de Toneelacademie Maastricht. Nu is ze actrice, regisseur en speldocent, met altijd een maatschappelijk onderwerp als uitgangspunt. De voorstelling Gouden Bergen is de eerste voorstelling die ze schreef en regisseerde na haar afstuderen, met TG Gouden Bergen. Hierna volgde Zand Erover, waar nu bij Frascati Producties een avondvullende voorstelling van wordt gemaakt. In de afgelopen jaren is zij als actrice en theatermaker werkzaam geweest bij o.a. DOX, Stut, Het Laagland, Studio Figur, Rose Stories, Marte Boneschansker en RAAF Muziektheater.

    Yeliz Dogan was drie seizoenen te zien in de jeugdserie Spangas. In het verleden speelde bij theatergroepen als Lost Project en ‘DOX’. De actrice maakte op het jonge makers festival ‘RRReuring’ haar debuut met de eigen geschreven solo voorstelling #MISLUKTINLIEFDE. Yeliz stond op de Parade met de muzikale theatervoorstelling’ Vals verlangen’.  Een productie van TG Gouden Bergen- waar Yeliz aan verbonden is- Deze zomer stond ze met 'Zand Erover' op de parade vrouwelijke verzetshelden, vergeten vrouwen of vergeving bestaat en wat daarvoor nodig is. Onlangs heeft Yeliz bij RRReuring haar nieuwe solo onderzoek getoond: JE BENT PITTIG, ‘ K GA JE ZACHT MAKEN. Ze is verkozen tot het mastertraject van Vaktor en zal haar onderzoek verder uitbreiden naar een voorstelling.  

    Onur Kaletas studeerde aan Codarts richting wereldmuziek/zanger. Hij is een componist, zanger en gitarist, met grote affiniteit voor Turkse muziek. Geboren en getogen in de betoverende stad Amsterdam, omarmde hij van jongs af aan de rijke culturele en muzikale erfenis om hem heen. Hij deelde het podium met vele internationale artiesten. Zijn gitaar en stem waren de instrumenten waarmee hij verbinding maakte met het publiek en opzoek was naar de diepste zielsroerselen. Heden stort hij zich in een ambitieus project, waarin theater, film, literatuur en muziek samenkomen. 

    maker en concept Nina-Elisa Euson maker Yeliz Dogan muzikant Onur Kaletas vormgeving  Pluck Venema spelcoach Denice De Muynck lichtontwerp Edvard Adalin posterbeeld  Anne Harbers met steun van Het Prins Bernhard Cultuurfonds met dank aan Stichting Mobile Arts, Inge Koks, Podium Mozaïek, CC Amstel, Fonds Podiumkunsten, Stichting Fire

  • Under Construction: Dromen wij samen over onze eigen herinneringen?

    Frascati Producties presenteert: Houda Bibouda, Benzokarim en Jörgen UNOM Gario
    Dichters Houda Bibouda, Benzokarim en Jörgen UNOM Gario proberen het mysterie van ons geheugen te ontrafelen door middel van taal.
    vr 3 nov ’23
    en
    do 9 nov ’23

    Kunnen onze herinneringen synchroniseren om zo een nieuw collectief geheugen te creëren?

    Drie dichters Houda Bibouda, Jörgen UNOM Gario en Benzokarim vertrekken ieder uit een ander cultureel vocabulaire en proberen het mysterie van ons geheugen te ontrafelen door middel van taal.

    Over de makers

    Houda Bibouda (1992) schrijft, performt, onderneemt en organiseert. Ze is conceptontwikkelaar, coach en host. Zij schrijft onder het pseudoniem Tough and Vulnerable omdat zij kracht ziet en voelt in kwetsbaarheid. Beide thema’s komen in haar voordrachten aan bod. Haar kracht zet zij in voor sociaal-maatschappelijke zaken; zo is ze de anti-racisme-actiegroep For Our Community in Tilburg gestart en organiseert ze Safe Space events. Houda’s officiële debuut was bij Wordsplay van Wonda Collective tijdens International Woman’s Day in 2019. Tenslotte heeft zij voor het Opera Forward Festival in 2021 de zonde Jaloezie voor haar rekening genomen.

    Jörgen UNOM Gario is een Antilliaanse dichter geboren op Sint-Maarten. Hij schrijft in het Nederlands, Engels en Papiamento. Eind 2006 nam Jörgen deel aan een spoken word workshop in Nowhere, wat daarna uitgroeide tot het landelijke dichtersnetwerk Poetry Circle Nowhere. Hij is nu één van de coaches/workshopmasters die jong talent begeleidt. 

    Elk optreden van Jörgen is een ervaring. Inmiddels speelt hij ook gitaar en ukelele en heeft hij deze geïntegreerd in zijn shows. Tevens produceert hij elektronische muziek. Hij is nu meer dan tien jaar actief als dichter en trad op in binnen- en buitenland bij o.a.: Solar Festival 2013 (Roermond), Van Gogh Museum (Amsterdam), Nieuwe Kerk (Amsterdam), Oerol (Terschelling), De Parade, Kunstfestival des Arts (Brussel, België), Contacting the World Theater Festival, (Sophia Town, Zuid-Afrika) en Salon Del Mobile (Milaan, Italië).

    Benzokarim (1996) is een spoken word artiest en dichter. Karim ontroert al nog voordat hij heeft gesproken. Zijn aanwezigheid spreekt. Zijn voordrachten zijn muzikaal, ritmisch, dynamisch en doorleefd van emoties zoals alleen hij deze kan verwoorden. Hij heeft een thuis gevonden in zowel het gesproken als het geschreven woord. Taal is voor hem een activistische en poëtische daad. 

    In 2022 was hij onderdeel van het Letterenfonds ”Slow Writtinglab, en won hij de El Hizjra literatuurprijs (Poëzie). Verder is hij Coach bij Poetrycircle en redacteur bij Mensen Zeggen Dingen. Naast het optreden op verschillende podia zoals Lowlands, Crossing Border Festival, Read My World en Opera Forward Festival, is hij onlangs gedebuteerd met zijn gedichtenbundel ‘El Ghorba’.

    van en met Houda Bibouda, Jörgen UNOM Gario en Benzokarim

  • Under Construction: Ghriba

    Frascati Producties presenteert: Nour Jordan in coproductie met Over het IJ Festival, Poetry Circle, Nowhere
    Hoe kom je dichterbij een taal die je niet kan vinden op Duolingo of een optie is in Google Translate?
    do 2 nov ’23
    en
    wo 8 nov ’23

    Ghriba (غريبة): vreemd, vreemdeling.

    Als Tunesisch-Nederlandse beweegt Nour Jordan zich constant tussen twee werelden, maar door haar gebrekkige Tunesisch valt ze vaak tussen wal en schip. Hoe is het om je in die tussenruimte te bevinden? Wat betekent die plek voor haar?

    Door haar eigen ervaringen onder de loep te nemen, bevraagt Nour in Ghriba de invloed die moedertaal heeft op je culturele identiteit en je gevoel van thuis. Ze verkent de emotionele hoogte- en dieptepunten die het Tunesisch haar brengt. Als zij dichter bij haar eigen taal kan komen, kan ze dan uit die tussenwereld klimmen? Kan zij met de ene taal een thuis vinden in de andere?

    Over de maker

    Nour Jordan (1998) is een hoopvolle spoken word artiest en multidisciplinair woordkunstenaar. Spoken word is voor haar een vorm van creatief verzet, daarom zal zij zich altijd uitspreken waar nodig. Als een astronaut binnen de dampkring navigeert zij door het volwassen leven en in haar handen zijn woorden net hemellichamen die zij vervolgens omzet tot constellaties.

         

    maker en performer Nour Jordan productie Job Leseman 

  • Under Construction: Manquement

    Frascati Producties presenteert: Djuwa Mroivili in coproductie met Over het IJ Festival
    Een verhaal over gemis, transformatie en het bouwen van een thuis.
    do 2 nov ’23
    en
    vr 3 nov ’23

    In Manquement worden verhalen, geschiedenissen en herinneringen vervlochten tot een dromerig en persoonlijk geheel. 

    Middels Amsterdamse, tastbare, hedendaagse aanknopingspunten en archiefmateriaal gaat Djuwa Mroivili op zoek naar wat er voorafging aan gemis en hoe de gaten van gemis gevuld kunnen worden. Manquement is een ode aan voorouders die migreerden, transformeerden en een thuis bouwden voor zichzelf.

    Over de maker 

    Djuwa Mroivili (Amsterdam, 1998) is een Comorees-Nederlandse maker, afro-hairinspirator, pianiste, fangirl, curator en researcher met Amsterdam als thuisbasis. Hoewel ze geschoold is als klassiek pianiste en concerten (zowel solo als in samenwerking met anderen) nog steeds deel uitmaken van haar werkpraktijk, experimenteert ze daarnaast ook met andere formats van performances waarin muziek een rol speelt. In de performances die ze als maker ontwikkelt - vaak conceptueel van aard - stelt zij zich op als kwetsbare storyteller en gebruikt ze o.a. muziek, woorden en lichaam om haar verhalen te vertellen. 

    spel, regie, tekst, kostuum, scenografie  Djuwa Mroivili techniek Paul Breumer 

  • Under Construction: Meet the Method

    Frascati Producties presenteert: Hajar Fargan
    Een gedachte-experiment over de grenzen van maakbaarheid.
    do 2 nov ’23
    en
    vr 3 nov ’23

    Have you ever heard about the theory that the moonlanding is in scène gezet? 

    De belofte van een Betere Jij prijkt op de omslag van menig zelfhulpboek; de cursussen en stappenplannen zijn niet meer weg te denken uit de moderne maatschappij. Deze belofte van maakbaarheid viert hoogtij in onze samenleving: van lichaam tot mentaliteit, van gender tot identiteit, van botox in je slapen to create the perfect facelift tot your namaste at the end of your yin-yoga class in Bos en Lommer. Alles lijkt mogelijk. Tijd om deze belofte te bevragen. 

    In Meet the Method, een tedtalk meets zelfhulpcursus on speed, verleidt een alwetende figuur de bezoeker tot een gedachte-experiment over identiteit. Een gecontroleerd relaas over vallen tussen werelden en terechtkomen in een vervreemdend tussenin, waarin slachtoffer en dader versmelten en kijken samenvalt met bekeken worden. 

    Over Hajar Fargan

    Hajar Fargan (1997) leeft in Amsterdam-West. Na een brute afwijzing op de toneelschool in Amsterdam (en in Maastricht) (en in Arnhem) komt ze terecht op de Universiteit van Amsterdam waar ze de bachelor Culturele Antropologie behaalt. Het verdriet is groot als blijkt dat haar academische werk voor altijd zal worden gelezen door twee man en een paardenkop dus in plaats van een master doet ze dan toch nóg een keer auditie op de Toneelschool in Amsterdam. En wel ja, ze wordt aangenomen!

    Ze speelt de hoofdrol in RWINA van de Toneelmakerij in regie van Abdel Daoudi en de hoofdrol in Triq Salama, de debuutfilm van Najib Amhali. Dit jaar studeert zij af met eigen werk waarin zij telkens haar publiek verleidt tot het bevragen van hun waarheden, in de hoop dat zij, de waarheid dus, altijd in beweging blijft; fluïde en instabiel. Een beetje zoals de maker zelf.

    concept, tekst en spel Hajar Fargan techniek Vincent Romijn met dank aan Fringe Festival

Mei 2023

Tijdens de eerste editie van Under Construction ontwikkelden en presenteerden wij werk van Toni Blackwell, Erwin Kiene en Houda Bibouda met Benzokarim en Jörgen UNOM Gario van 18 t/m 20 mei in Frascati 1, 3 en 4.

  • Under Construction: Is een droom niet iets wat je ziel ervaart?

    Frascati Producties presenteert: Houda Bibouda
    Dichters Houda Bibouda, Benzokarim en Jörgen UNOM Gario vertrekken ieder uit een ander cultureel vocabulaire en proberen het mysterie van ons geheugen te ontrafelen door middel van taal.
    vr 19 mei ’23
    en
    za 20 mei ’23

    Is een droom niet iets wat je ziel ervaart? Kunnen onze herinneringen synchroniseren om zo een nieuwe collectieve geheugen te creëren? Kunnen wij hiermee vooruitblikken en onze geschiedenis op dit moment in de tijd verbinden? 

    Drie dichters Houda Bibouda, Jörgen UNOM Gario en Benzokarim vertrekken ieder uit een ander cultureel vocabulaire en proberen de mysterie van ons geheugen te ontrafelen door middel van taal.

    Under Construction

    Frascati presenteert een nieuw programma waarin jonge makers bestaand werk uitdiepen of in een korte periode nieuw werk maken. Het betreft hier makers die nieuwe vormen onderzoeken, hun werk is persoonlijk en verhoudt zich tot grootstedelijke thema’s en vragen. Zij krijgen onder de vleugels van Frascati Producties de ruimte om te experimenteren en te ontwikkelen. 

    Met in mei 2023 Toni Blackwell, Erwin Kiene en Houda Bibouda.

    Over de makers

    Houda Bibouda

    Houda  Bibouda (1992) schrijft, performt, onderneemt en organiseert. Ze is conceptontwikkelaar, coach en host.

    Zij schrijft onder het pseudoniem Tough and Vulnerable omdat zij kracht ziet en voelt in kwetsbaarheid. Beide thema’s komen in haar voordrachten aan bod. Haar kracht zet zij in voor sociaal-maatschappelijke zaken; zo is ze de anti-racisme-actiegroep For Our Community in Tilburg gestart en organiseert ze Safe Space events. Houda’s officiële debuut was bij Wordsplay van Wonda Collective tijdens International Woman’s Day in 2019. Tenslotte heeft zij voor het Opera Forward Festival in 2021 de zonde Jaloezie voor haar rekening genomen.

    Houda nodigt uit: Jörgen UNOM Gario

    Jörgen Gario, ook wel bekend als UNOM, is een Antilliaanse dichter geboren op Sint-Maarten. Hij schrijft in het Nederlands, Engels en Papiamento.

    Eind 2006 nam Jörgen deel aan een spoken word workshop in Nowhere, wat daarna uitgroeide tot het landelijke dichtersnetwerk Poetry Circle Nowhere. Hij is nu één van de coaches/workshopmasters die jong talent begeleidt. 

    Elk optreden van Jörgen is een ervaring. Inmiddels speelt hij ook gitaar en ukelele en heeft hij deze geïntegreerd in zijn shows. Tevens produceert hij elektronische muziek. Hij is nu meer dan tien jaar actief als dichter en trad op in binnen- en buitenland bij o.a.: Solar Festival 2013 (Roermond), Van Gogh Museum (Amsterdam), Nieuwe Kerk (Amsterdam), Oerol (Terschelling), De Parade, Kunstfestival des Arts (Brussel, België), Contacting the World Theater Festival, (Sophia Town, Zuid-Afrika) en Salon Del Mobile (Milaan, Italië).

    Houda nodigt uit: Benzokarim

    Benzokarim (1996) is een spoken word artiest en dichter.

    Karim ontroert al nog voordat hij heeft gesproken. Zijn aanwezigheid spreekt. Zijn voordrachten zijn muzikaal, ritmisch, dynamisch en doorleefd van emoties zoals alleen hij deze kan verwoorden. Hij heeft een thuis gevonden in zowel het gesproken als het geschreven woord. Taal is voor hem een activistische en poëtische daad. 

    In 2022 was hij onderdeel van het Letterenfonds ”Slow Writtinglab, en won hij de El Hizjra literatuurprijs (Poëzie). Verder is hij Coach bij Poetrycircle en redacteur bij Mensen Zeggen Dingen. Naast het optreden op verschillende podia zoals Lowlands, Crossing Border Festival, Read My World en Opera Forward Festival, is hij onlangs gedebuteerd met zijn gedichtenbundel ‘El Ghorba’.

    Van en met Houda Bibouda, Jörgen UNOM Gario en Benzokarim

  • Under Construction: MACHO

    Frascati Producties presenteert: Erwin Kiene
    Een feest vol beweging en een blik op 'mannelijkheid'.
    vr 19 mei ’23
    en
    za 20 mei ’23

    Opgroeiend tussen zijn opa, vader, ooms neven en broer kijkt performer Erwin Kiene naar de verschillende vormen van wat men "mannelijkheid' noemt.

    We leven in een tijd waarin we gender opnieuw mogen bekijken. Welke waarde zijn er aan de verschillende rollen toegekend? En wat voor man wil, kan ik zijn?

    Door in de huid te kruipen van de mannen in zijn leven, verandert de kijk van Erwin Kiene op zichzelf en de wereld waarin hij is opgegroeid. Door middel van muziek en dans komt ieder familielid tot leven en worden hun worstelingen, trots en humor zichtbaar.

    De voorstelling is een feest vol beweging en neemt je mee naar zijn Guyaneze familie.

    Under Construction

    Frascati presenteert een nieuw programma waarin jonge makers bestaand werk uitdiepen of in een korte periode nieuw werk maken. Het betreft hier makers die nieuwe vormen onderzoeken, hun werk is persoonlijk en verhoudt zich tot grootstedelijke thema’s en vragen. Zij krijgen onder de vleugels van Frascati Producties de ruimte om te experimenteren en te ontwikkelen. 

    Met in mei 2023 Toni Blackwell, Erwin Kiene en Houda Bibouda.

    Over Erwin Kiene

    Erwin Kiene is allround performer en in 2018 afgestudeerd aan de opleiding Academie voor Lichamelijke Opvoeding. Erwin is altijd bezig geweest met schrijven en dansen en is gespecialiseerd in de stijl Krump. In 2016 heeft hij zich ontwikkeld als speler bij het door Priscilla Vaudelle opgerichtte LostProject Amsterdam. Bij LostProject speelde hij in Man Down, Man Down 2.0, The World Is Yours, Man Down Global, BIMS part 1 (LostProject / Frascati Producties) en SIXTH (LostProject / Frascati Producties). Erwin deed in 2023 mee aan het nieuwe makers festival ‘RRReuring’’ bij Podium Mozaïek en ontwikkelde daar zijn eerste solovoorstelling.

    concept en spel Erwin Kiene choreografie Erwin Kiene begeleiders Dionne Verwey, Priscilla Vaudelle, Elike Roovers tekstbegeleiding Smita James sound designer Gery Mendes 

  • Under Construction: Voor Sletten die zijn verkracht

    Frascati Producties presenteert: Toni Blackwell
    Hoe gaat de samenleving om met seksuele vrijheid, ontwikkeling en geweld?
    do 18 mei ’23
    en
    vr 19 mei ’23

    Een interactieve, multidisciplinaire voorstelling vol dialoog, dans, beweging, spoken word, zang en muziek, die gaat over hoe de samenleving omgaat met seksuele vrijheid, ontwikkeling en geweld.

    Als we samenkomen en onze stem laten horen, zullen we in staat zijn taboes te doorbreken en de norm te bevragen. Er is hoop voor de toekomst als we in opstand komen tegen de mensen en als we het systeem en de status quo - desnoods met geweld - omver werpen.

    Startend vanuit haar persoonlijke verhaal, werkt Toni Blackwell met een mix van getrainde en ongetrainde spelers. Rauw en in your face, maar ook een harde zoektocht naar zachtheid. 

    Kanttekening
    De onderwerpen en teksten in de voorstelling zijn tot stand gekomen in samenwerking met de verhalen, gesprekken en materiaal van en met de spelers. 

    Trigger warning
    Deze interactieve voorstelling bevat content omtrent seksueel (verbaal)geweld, slut shaming en seksisme. Als er tijdens de voorstelling gevoelens en herinneringen bij je omhoog komen en je de zaal liever wilt verlaten, dan is dat mogelijk. 

    Nagesprek
    Op donderdag 18 mei gaat Toni Blackwell direct na de voorstelling in gesprek met Priscilla Vaudelle (LostProject) over makersschap en het proces rondom Voor Sletten die zijn verkracht.

    Under Construction

    Frascati presenteert een nieuw programma waarin jonge makers bestaand werk uitdiepen of in een korte periode nieuw werk maken. Het betreft hier makers die nieuwe vormen onderzoeken, hun werk is persoonlijk en verhoudt zich tot grootstedelijke thema’s en vragen. Zij krijgen onder de vleugels van Frascati Producties de ruimte om te experimenteren en te ontwikkelen. 

    Met in mei 2023 Toni Blackwell, Erwin Kiene en Houda Bibouda.

    Over Toni Blackwell

    Toni Blackwell studeerde in 2021 af aan de opleiding Theaterdocent in Amsterdam. Haar werk gaat over maatschappelijke thema’s die haar persoonlijk bezighouden en is provocerend- educatief. Vertrekkende vanuit haar eigen ervaring, verbindt zij zich aan haar spelers. Zij geeft hun ruimte om vanuit hun eigen visie materiaal te creëren. Toni geeft op verschillende plekken les en was regie-assistent bij het bejubelde stuk The Story of Travis. Voor het concept van de voorstelling Voor Sletten die zijn verkracht won Toni De Troffel, de jaarlijkse stimuleringsprijs van Festival Cement.

    concept, tekst & regie Toni Blackwell regieassistent Lisa Carreno scenografie & lichtontwerp Lieve van Engelenburg muzikale leiding Jesse Stenzler composities Jesse Stenzler en Mei -Yi Lee tekst & spel Nadia Idder, Martijn Looper, Dyonne Zwart, Justin Kuijper, Piet Mars, Jesse Molenaar, Shanti Monkou, Petra van de Kaaden en Priscilla ter Voert met dank aan Nigel Appelboom, Senami Awunou, Janneke Defesche, Pick Up Club, Thomas Leijen, Podium Mozaiek, Productie huis Nowhere, Me too Coaching HKU en Stichting Janivo

Under Construction Stories