Programma

What if theater refused to be safe?

Dit programma, What if theater refused to be safe?, is ontstaan vanuit de noodzaak om het theater terug te claimen als een plek van wederzijds risico, een plek van collectieve krachten—een ongedefinieerde ruimte die bestaande verhalen aan het wankelen kan brengen. Het is een poging om een collectieve ruimte voor te stellen, een ruimte die delen en het gemeenschappelijke als “gevaarlijk” beschouwt tegenover de isolatie en atomisering van onze tijd.

Programma 

Baque Flamingo

We beginnen de avond buiten met Baque Flamingo, een percussiegroep die is opgericht in Amsterdam en zich toelegt op het spelen van Maracatu de Baque Virado. De groep bestaat uit leden met uiteenlopende identiteiten en achtergronden en creëert een ruimte voor gemeenschap, collectiviteit en leren van de Maracatu-naties, met een duidelijke betrokkenheid bij het ondersteunen van hun voortdurende uitingen en vormen van verzet. Hun aanwezigheid hier is zowel een processie als een viering van Afro-diasporisch erfgoed

House of Desaparecidxs - Pau(la) Chaves

Pau(la) Chaves Bonilla’s getuigenis, naast die van duizenden andere Colombianen die hun land ontvluchtten om hun leven te redden. Mensen die geen andere keuze hadden dan hun thuisland te verlaten nadat zij werden bedreigd vanwege hun politieke overtuigingen. De performance creëert een ruimte van verbondenheid via gemeenschappen, mensen en verhalen die weerstand bieden aan de allesverslindende necropolitiek van het kapitalisme. 

Bio Pau(la) Chaves Bonilla is een in Colombia geboren choreograaf en performancekunstenaar, gevestigd in Nederland, wiens onderzoeksgerichte praktijk via ritueel, performance en beeldend werk sociale rechtvaardigheid, dekoloniale erfenissen en verzet onderzoekt.

Speed Up God Speed Up - Marcelo Evelin

Een stuk van twaalf dansers die als een team spelen en hun eigenheid blootstellen aan een gedeelde staat van performativiteit. Een razendsnelle dans van zelfbedachte ontsnappingsroutes op een autorama. Hier betekent collectiviteit geen homogeniteit; zij is geworteld in een gedeelde vitaliteit en een politieke houding tegen fascisme, terwijl er binnen de groep ruimte blijft voor een proces van individuatie. De performers dansen op de muziek van Tantão e os Fita, een Braziliaanse muziekgroep uit de buitenwijken van Rio de Janeiro.

Bio Marcelo Evelin (BR) is een internationaal werkende danser, choreograaf en onderzoeker die tussen Teresina en Amsterdam opereert en sinds 1999 verbonden is aan de Academie voor Theater en Dans in Amsterdam.

DJ Camille Sapara Barton & workshop Simomo Bouj

Multidisciplinair kunstenaar/DJ Camille Sapara Barton en performer/curator Simomo Bouj nodigen het publiek uit voor een twirling-workshop, waarin belichaamde praktijk het toeschouwerschap vervangt en een tijdelijke ruimte van collectief worden opent.

Camille Sapara Barton is een in Amsterdam gevestigde auteur, adviseur, embodiment social designer en interdisciplinair kunstenaar die middelen en collectieve ervaringen ontwikkelt om cultuurverandering te verkennen. Simomo Bouj is een van de curatoren van dit programma en daarnaast choreograaf en performer, actief binnen verschillende collectieven en netwerken, waaronder Sexyland WORLD en Queer 365.

Pop up Acts Taka Taka & Clara Saito

Gedurende het programma zijn er muzikale en pop-geïnspireerde performances van dragtivist en kunsteducator Taka Taka en performer en activist Clara Saito. Door drag, theater, lip-sync en publieksinteractie te combineren ontstaat een rauwe, open ruimte waarin verdriet kan worden gedeeld, bewogen en omgezet.

Taka Taka identificeert zich als professioneel dragtivist en kunsteducator en maakt performances als regisseur voor House of Hopelezz en Club Church in Amsterdam. Clara Saito is een in Amsterdam gevestigde performance- en beeldend kunstenaar. Haar werk beweegt zich tussen verschillende personages, waaronder de drag king Kurt Dickriot, de performancekunst-rockster Lady Dada en Sadsato Claclown, de verdrietigste clown van de stad.

This is not a lament, it’s the scream of the bird of prey - Francesca Lazzeri

Een fysieke en visuele soloperformance die voortkomt uit een drie weken durend onderzoek. Het werk probeert zich te verhouden tot wat gebroken is. Niet om iets te herstellen, maar als een gebaar van veerkracht en een poging om de richting opnieuw te bepalen. Het is de belichaming van een schreeuw: een schreeuw die wij als mensen – en misschien nog meer als vrouwen – gemakkelijk afleren om compromisloos te uiten, en die vaak al wordt gesmoord voordat hij het lichaam kan verlaten.

Francesca Lazzeri studeerde in 2016 af aan de Mime Opleiding in Amsterdam en werkt sindsdien als theatermaker, adviseur, mentor en performer. Sinds 2022 is zij dramaturg bij Frascati. 

Wachtlijst

Wenslijstje

Toegevoegd:

Ga naar wenslijstje

Schrijf je in voor de nieuwsbrief